Dirndl

S Wikipedije, slobodne enciklopedije
Idi na navigaciju Idi na pretragu
Djevojka u tradicionalnom dirndlu sa zelenom keceljom

Dirndl (Njemački: [ˈdɪʁndl̩]) je bavarska i austrijska tradicionalna ženska narodnja nošnja, koja je nastala krajem 19. vijeka, a danas je rasprostranjena u više regija kao tipični dio alpskog folklora.[1]

Etimologija[uredi | uredi izvor]

Dirndl je deminutiv od riječi Dirn iz bavarsko-austrijske varijante riječi Dirne, koja u govornom jeziku se koristi i danas za mladu djevojku, dok se u savremenoj modernoj upotrebi koristi u negativnoj konotaciji, kao disfemizam sa značenjem prostitutka. Do polovine prošlog vijeka u gornjonjemačkim dijalektima njemačkog jezika Dirn se koristila za Magd, mladu nadničarku ili sluškinju na bogatim seoskim gazdinstvima.[1] Od tih korijena vuče i puno ime Dirndlgewand, odijeća koju nosi Dirn, te se u današnjoj formi skraćuje kao dirndl. U Austriji se riječ "dirndl" koristi i za drvo i plodove drijena.

Historija[uredi | uredi izvor]

Djevojka u dirndlu, crtež Ernsta Klimta iz 1886.

Nastanak[uredi | uredi izvor]

Porijeklo dirndla je iz austrijske regije Salzkammergut, gdje se polovinom 19. vijeka, s korijenima na seosko radno odijelo građansko-aristokratskih seljaka. Sastojalo se iz početka od bluze, suknje obično kombinirane s keceljom. Krajem 19. vijeka razvilo se u odjeću građanskog sloja, koji je provodio ljetne odmore na selu, te je dodat i slamnati šešir i svilene čarape. U tadašnjim prodajnim katalozima ta odjeća je dizajnirano izmišljeni proizvod, koji podsjeća na pozorišne kostime. Ova se moda proširila kada su glumice Salzburger Festspiele obilazile krajeve u Salzkammergutu.[1] Za širenje modnog trenda značajan je utjecaj dvojice braće Moritza i Juliusa Wallacha iz Bielefelda, koji su 1890. osnovali muzej Volkskunsthaus u Münchenu. Vrhunac razvoja i prezentacije dirndla bio je 1910. kada su braća Wallach za stogodišnjicu Oktoberfesta, darovali odijeću povorci u otvaranju festivala.[2][3] Osnovni kroj dirndla zasniva se na ženskoj modi iz 18. vijeka sa uskom bluzom, dekolteom i širokom suknjom, koja je bila proširena u gradskom i seoskom modnom dizajnu. Već krajem 18. vijeka građanski sloj je preuzeo trend "seoskog" okruženja, te su se odjevni predmeti zasnivali na seoskim krojevima (npr. Schäfermode à la Tyrolienne), ali naravno u izmišljenoj romantičnoj interpretaciji.[4] Kasnije je dodata i marama, manji ukrasi i nakiti.[5] Ovi stilovi potiču od ideje retour à la nature Jean-Jacques Rousseaua, čime se polaže značaj na povratak jednostavnosti i bijeg od građanske odvojenosti. Pronalazak dirndla je bio značajno polazište današnjeg razumijevanja alpske narodne nošnje. U kriznim godinama nakon Prvog svjetskog rata, dirndl je dobio na značaju, prvenstveno kao povoljna ljetna odjeća i alternativa za skupe historijsku odjeću.[6] Početkom 1930-ih godina, dirndl je dobio na modnom značaju, posebno zbog operete Ralpha Benatzkog "Im weißen Rößl".[7] Lik gostioničarke iz operete je postao simbol turističke prezentacije i reklame za Salzkammergut. Kroz uloge Marije Augusta von Trapp na Salzburger Festspiele i kasnije na svjetskim turnejama, dirndl se proširio po čitavom svijetu.[8]

Vrijeme nacionalsocijalizma[uredi | uredi izvor]

Djevojka u dirndlu na minenskom Oktoberfestu

Za vrijeme nacionalsocijalizma u Trećom rajhu je osnovan odjel Mittelstelle Deutsche Tracht kao dio organizacije NS-Frauenschaft od strane njemačke etnologinje Gertrud Pesendorfer, koja je bila zadužena kao "Reichsbeauftragten für Trachtenarbeit".[9] U okviru tog projekta, razvijen je koncept "obnovljene nošnje" (njemački: erneuerte Tracht).[10] Dirndl je bio "dekatoliciziran", zatvorene kragne su uklonjene, silueta jako sužena, tadašnja dužina suknje je smanjena na dužinu 7/8, ruke su postale slobodne, nepokrivene, te tako modernizirane i erotizirane. Pesendorfer je kreirala uske i dugmadima povezane dijelove u gornjim dijelovima bluze, koji su se i do danas zadržali u dirndlu, čime jako istižu ženske grudi.[11] Cilj Pesendorfer je bilo "...oslobađanje od crkvenog uticaja, industrijalizacije, mode i kiča, kao i stranih utjecaja, te povratak na korijene narodne nošnje." U svojoj knjizi Neue Deutsche Bauerntracht Tirol uvela je tezu o narodnoj nošnji kao nečemu zajedničkom, nenazvanom osnovnom držanju, koje zadržava najvrijednija dobra njemačke tradicije. U duhu ideje nacionalsocijalističkog Ahnenerbe, simboli kao Drvo života, Točak života (Bhava-cakra), parovi ptica, trebaju krasiti "čiste arijske narodne nošnje" u cilju "jačanja unutrašnjih frontova." Pesendorfer je, mada samo s obrazovanjem sekretarice, postala voditeljica Tirolskog muzeja narodne umjetnosti.[12] U isto vrijeme Židovima je bila zabranjeno bilo kakvo bavljenje etnologijom.[13]

Moderno vrijeme[uredi | uredi izvor]

Moderni kroj dirndla

Pojam dirndl danas označava haljinu, bluzu, žensku nošnju s uskim dubokim četvrtastim ili okrugim dekolteom, dugačka suknja, čija se dužina mijenja zavisno od modernih trendova i kecelja. Nosi se kako na raznim narodnim sajmovima, kao i proštenjima, na minhenskom Oktoberfest ili štutgarskom Cannstatter Volksfest, ali najčešće u južnim dijelovina Njemačke, Austrije, Južnog Tirola i nekim regijama alpskog podrčja. Intenzivno širenje dirndl je doživio početkom 1990-ih.[14]

Varijante[uredi | uredi izvor]

Varijante dirndla

Postoje oko 250 raznih varijanti dirdnla, koje se mogu podijeliti u tri grupe: svakodnevni dirdl, nedjeljni dirndl i praznički dirndl. Razlike su u uzorcima veza, materijalu i načinu nošenja. Takođe su razlike u bojama i dizajnu u zavisnosti od regije u kojoj se nose.[5]

Vezivanje kecelje[uredi | uredi izvor]

Po narodnim običajima i medijskim izvještajima, položaj mašne na kecelji ukazuje na status djevojke ili žene, koja tu kecelju nosi, Veze li osoba mašnu na prednjoj desnoj strani, gledano s njene perspektive, djevojka je vjerena, obećana ili vjenčana zena. Ukoliko je mašna na lijevoj strani, znači da je djevojka slobodna. Mašna vezana u sredini simbolizira da je djevojka još djevica. Pozadi vezana mašna kecelje, kazuje da je žena obudovljena. Ovaj kodeks je prilično tradicionalan, jer konobarice vezuju svoju kecelju uvijek pozadi u sredini, te se ne može tvrditi da odgovara stvarnoj tradiciji, kao ni odakle dolazi ovaj pogled na vezivanje kecelje.[6]

Također pogledati[uredi | uredi izvor]

Reference[uredi | uredi izvor]

  1. ^ a b c "Dirndl". austria-forum.org (jezik: njemački). Austria-Forum. Pristupljeno 19. 2. 2022.
  2. ^ Hagen-Pekdemir, Heidi (30. 9. 2015). "Bielefelder machten das Dirndl erst schick". nw.de (jezik: njemački). Neue Westfälische. Pristupljeno 19. 2. 2022.
  3. ^ Ständecke, Monika. Dirndl, Truhen, Edelweiss: die Volkskunst der Brüder Wallach (jezik: njemački). München: Edition Minerva. ISBN 978-3938832202.
  4. ^ Tostmann, Gexi (1998). Tradition und Mode (jezik: njemački). Beč: Christian Brandstätter. ISBN 9783854477815.
  5. ^ a b "Die Tracht - das Dirndl". austria-forum.org (jezik: njemački). Austria-Forum. Pristupljeno 19. 2. 2022.
  6. ^ a b Egger, Simone (2008). Phänomen Wiesntracht. Identitätspraxen einer urbanen Gesellschaft. Dirndl und Lederhosen, München und das Oktoberfest (jezik: njemački). München: Herbert Utz. str. 55. ISBN 978-3-8316-0831-7.
  7. ^ Loschek, Ingrid (2011). Reclams Mode- und Kostümlexikon, 6. erweiterte und aktualisierte Auflage (jezik: njemački). Stuttgart: Herbert Utz. str. 168. ISBN 9783150104033.
  8. ^ Hubmann, Franz (2011). Erfolgreiche Sympathiewerber: Prominente im Trachteng´wand (jezik: njemački). Franz Hubmann: Tracht in Österreich - Geschichte und Gegenwart. str. 55. ISBN 9783150104033.
  9. ^ "Tiroler Trachtenpraxis im 20. und 21. Jahrhundert.". Arhivirano s originala, 27. 2. 2020. Pristupljeno 19. 2. 2022.
  10. ^ Pesendorfer, Gertrud (1938). Neue deutsche Bauerntrachten (jezik: njemački). München: Callwey. str. 55. ISBN 9783150104033.
  11. ^ Reinhard Jellen: Nazierfindung Wiesndirndl. Interview mit der Volkskundlerin Elsbeth Wallnöfer über die Modernisierung des Brauchtums durch die Nationalsozialisten. na heise.de [Error: unknown archive URL] (archived [Date missing]) In: Telepolis auf Heise.de, 27. 9. 2012.
  12. ^ Susanne Gurschler: NS-gerecht geschnürt. Gertrud Pesendorfer, überzeugte Nationalsozialistin, Trachtenkundlerin, Leiterin der Tiroler Volkskunstmuseums 1939 bis 1945 und der „Mittelstelle Deutsche Tracht“ der NS-Frauenschaft, konnte nach dem Krieg zur Doyenne des Tiroler Trachtenwesens avancieren – einfach so. Archived 2016-02-15 na Wayback Machine In: Echo Online, 24. 10. 2013.
  13. ^ Wallnöfer, Elsbeth (20. 4. 2014). "Von Dirndln, Trachten und Akademikerbällen". derstandard.at (jezik: njemački). Der Standard. Pristupljeno 19. 2. 2022.
  14. ^ "Keine Angst vorm Dirndl". derstandard.at (jezik: njemački). Der Standard. 12. 8. 2022. Pristupljeno 19. 2. 2022.

Literatura[uredi | uredi izvor]

  • Heide Hollmer, Kathrin Hollmer: Dirndl. Trends, Traditionen, Philosophie, Pop, Stil, Styling. Edition Ebersbach, Berlin 2011, ISBN 978-3-86915-043-7.
  • Reinhard Johler, Herbert Nikitsch, Bernhard Tschofen (Hrsg.): Schönes Österreich. Heimatschutz zwischen Ästhetik und Ideologie (= Kataloge des Österreichischen Museums für Volkskunde. 65). Österreichisches Museum für Volkskunde, Wien 1995, ISBN 3-900359-65-2.
  • Franz C. Lipp, Elisabeth Längle, Gexi Tostmann, Franz Hubmann (Hrsg.): Tracht in Österreich. Geschichte und Gegenwart. Brandstätter, Wien 1984, ISBN 3-85447-028-2.
  • Daniela Müller, Susanne Trettenbrein: Alles Dirndl. Anton Pustet, Salzburg 2013, ISBN 978-3-7025-0693-3.
  • Ulrich Reuter: Kleidung zwischen Tracht + Mode. Aus der Geschichte des Museums 1889–1989. Museum für Volkskunde, Berlin 1989.
  • Alma Scope: Bühnen der „Volkstümlichkeit“. Die Bedeutung Salzburgs und der Festspiele für die Trachtenmode. In: Trachten nicht für jedermann? Heimatideologie und Festspieltourismus dargestellt am Kleidungsverhalten in Salzburg zwischen 1920 und 1938 (= Salzburger Beiträge zur Volkskunde. 6, Šablon:ZDB). Salzburger Landesinstitut für Volkskunde, Salzburg 1993, S. 241–260.
  • Monika Ständecke. Dirndl, Truhen, Edelweiss: die Volkskunst der Brüder Wallach. [zur gleichnamigen Ausstellung des Jüdischen Museums München vom 27. Juni bis 30. Dezember 2007]. Jüdisches Museum, München, 2007, ISBN 978-3-9388-3220-2.
  • Elsbeth Wallnöfer: Geraubte Tradition. Wie die Nazis unsere Kultur verfälschten. Sankt Ulrich-Verlag, Augsburg 2011, ISBN 978-3-86744-194-0.
  • Thekla Weissengruber: Die Tracht einst und heute. In: Vesna Michl-Bernhard (Hrsg.): 1000 Jahre textiles Österreich. Aspekte zur Kulturgeschichte des Textils mit Beiträgen und Statistiken zur aktuellen Situation im Bereich Kunst, Design, Unterricht und Wirtschaft. Holzhausen, Wien 1996.

Vanjski linkovi[uredi | uredi izvor]